今（19）日起，“相約琴臺——徐仲偶、魏學峰、蔡寅坤花鳥畫展”在成都畫院琴臺藝術館正式開展，展覽面向公眾免費開放，展期將持續至9月17日。

(資料圖)

這場展覽匯聚了三位花鳥畫名家的77件精品佳作，展現了各自最新的藝術創作成果。三位畫家中，徐仲偶和魏學峰的作品，題材皆為梅花，風格各有特色；蔡寅坤全新創作的花鳥小品，內容題材極為豐富：苦瓜、茄子、玉米、蜀葵、蟈蟈、鯉魚……

展廳內看一圈下來，感覺到兩種單純和一份豐富的調和、兩樹梅花和一園燦爛的融匯，碰撞出既雅致又鮮活的視覺效果。

三位畫家合作的《古雪》

今年71歲的中央美院教授徐仲偶，自2016年起，任寧波大學潘天壽建筑與藝術設計學院院長至今。他坦言自己所畫的梅花，也深受潘天壽先生的影響。

這些疏影橫斜、枝椏曲折的梅花，鋪陳了底色，帶有強烈的設計感。“我的梅花承傳了中國文人畫寫心、寫意的傳統。”徐仲偶說，“在視覺語言上吸收了西方抽象藝術中的構成要素。線是東方的，空間吸收了西方的空間意思。”

徐仲偶作品

“一生心事問梅花”的魏學峰，去年歲末的一場《暗香》個展，其盛況令人記憶猶新。魏學峰筆下的梅花，頗有他自己的性情風格：內斂、疏朗、淡雅、自在。

身為四川博物院首席專家的魏學峰，充分發揮了自己對考古與藝術兩大領域的深入研究與體味，別出心裁地將梅花與青銅器“全形拓”和漢磚拓片相結合。

原本多“凌寒獨自開”在墻角的梅花，在魏學峰的畫里，悠然立于高古的青銅鼎中，為這些莊嚴肅穆的殿堂之器，平添了幾分漫不經心的隱士之風。用徐仲偶的話來形容“掛在墻上都聞得到清香。”

魏學峰作品

蔡寅坤以筆觸豪放、色彩明亮的大寫意花鳥為人們熟悉。他尤為擅長創作巨幅作品，曾在其個展上以一幅高達5米、寬達12米的《喊荷》震撼了許多觀眾。這次他對記者笑言：“好多人以為我只擅長畫大畫，其實我也可以畫小畫。”

這一次，他亮出自己的筆下功夫，全新創作了一批花鳥畫小品，題材豐富多元，畫面趣味十足：苦瓜、玉米、荸薺、螳螂、辛夷花、蜀葵……從花園到果園到菜園，萬般生活情趣，種種人間煙火，簡約又樸拙。

蔡寅坤作品

策展人梁合告訴記者，這三位畫家分別來自學院、博物館和畫院，風格各異，意趣相投，又是多年好友。“他們都在深入鉆研傳統書畫藝術的基礎上，生發出新的藝術境界。”梁合說，“成都畫院在琴臺路的這處展覽空間，也是全新升級后開放不久。古與今，傳統與當代，他們這次‘相約琴臺’，也因此具有了格外不同的意義。”

紅星新聞記者 喬雪陽 編輯 李潔返回搜狐，查看更多

關鍵詞：