8月16日，由中國國家話劇院出品、演出，徐浩峰、徐駿峰編劇，徐浩峰、呂波導演，公磊與國家話劇院一眾中青年實力派演員翟冠華、鄒一正、夏力薪、胡曉龍等參演的話劇《搭手飛人》，在國家話劇院劇場成功首演。該劇借助電影蒙太奇手法，以當下和1916年兩個時空“切換”敘事，為觀眾娓娓道來了一段充滿“紀實感”的天津武林往事，多層面地展示了天津傳統武術界的人文層次，真切展現出了上世紀初武術界人士獨特的情感和人格。

話劇《搭手飛人》作為著名電影導演、作家徐浩峰的首部大劇場話劇，首演前備受各界期待，演出結束，不少觀眾表達對于該劇的喜愛。

有觀眾表示，該劇與徐浩峰的《師父》等電影一脈相承，帶有強烈的個人風格，是一部“非常徐浩峰”的作品，劇中的武術招式揭示中國武術非常真實的發力技巧之外，臺詞不乏幽默。有觀眾認為，該劇的劇本、作曲、表演等都令人印象深刻，感受到了一種久違的情與義。有觀眾評價，無論是極度克制與內斂的男女情感，還是“河山永存，民眾之功”的深遠立意，都讓人深深共情。另有觀眾稱，舞美和燈光看似簡潔，其實審美很協調，給人一種中國傳統藝術中大寫意的精妙感，耐人尋味。

(資料圖片僅供參考)

徐浩峰對天津武行情有獨鐘

徐浩峰作為學者型創作者，導演、編劇的《師父》《倭寇的蹤跡》《刀背藏身》，編劇的《一代宗師》等反映武行的電影，大多以百年前中國人的生活邏輯為主題，獲得過蒙特利爾國際電影節最佳藝術貢獻獎、香港電影金像獎最佳編劇獎、華語電影傳媒大獎最佳編劇獎、北京大學生電影節最佳影片獎等諸多獎項。

他對天津武行尤其鐘愛。話劇《搭手飛人》與他的《師父》《門前寶地》等電影一樣，講述民國時期天津武行的面子與里子、規矩與破局。原因追溯，是因天津武行屬于他得天獨厚、能夠立起來的創作素材。

徐浩峰母系中的一些人，是舊時代天津社會結構中的主干人物；他姥爺的弟弟李仲軒，是天津武行中的形意拳大師，被稱為“中華武學最后一個高峰期的見證者之一”。由于家庭原因，他少年習武，從小聽到各種各樣的武林傳聞，成年后做了許多關于武術的口述史文章，打撈武林軼事的同時，有機會掌握家族口傳之外的一些社會資料，直至成為武俠作家、編劇與導演，慢慢形成了自己固定的創作題材和獨特的創作風格。

情感綿長細膩的中國故事

話劇《搭手飛人》根據徐浩峰發表在《收獲》上的小說《白俄大力士》改編，以時空交錯的方式，以愛情為載體，講述了有關師徒、傳承、情義的故事。

當代一部武打片的首映日，一位電影廠老職工的子弟，向職工宿舍的保安，道出這部武打片的故事素材來源，繼而追溯到1916年天津武術界的一樁比武事件。該劇的情節由分別身處武行的男主角馮夢臨與紙扎行的女主角生萬物的愛情線索推進，過程之中，天津武術文化的傳說與典故、人情與品格，天津傳統武術界的推手與大桿子技法，以及傳統紙扎工藝，充分介紹給觀眾。

該劇具有扎實的文本基礎，雖然講的是一個中國傳統武術的故事，但又不是一個簡單的武行故事。在時空上它打通了過去和現在，將幾個看似獨立的故事用非常巧妙的方式勾連起來，巧妙地呈現出一種流動著的交錯感。

從《一代宗師》中的“見自己，見天地，見眾生”，到《搭手飛人》中的“愛天地，愛萬物，也能愛上人”，徐浩峰用一種中國特有的綿長而細膩的情感表達方式，淋漓盡致地展現了中國人獨有的人情世故，人物之間的情感表面上克制而內斂，實則豐富而澎湃。

構建情深意切的武林世界

話劇《搭手飛人》集結了編劇徐浩峰、徐駿峰，導演徐浩峰、呂波，戲劇構作徐駿峰，舞美設計呂波，燈光設計呂波、張戈，作曲劉敏、王亦然，音響設計王子春，服裝設計呂衍良，化妝設計王葳，道具設計丁國力，武術指導王克平等主創，演員為公磊、翟冠華、肖琪峰、鄒一正、夏力薪、胡曉龍、王啓函、崔凱、洛桑旦巴、王志偉等，其中不少演員為國家話劇院優秀中青年演員。

主創與演員的通力協作，讓該劇首演當晚，以含蓄的表演、豐富的調度、至簡的舞美、極具間離效果的想象力，為觀眾建構一個既符合常識又顛覆認知的，現實與幻想交疊的戲劇氛圍，引領觀眾帶著想象力，共同體味一個早已逝去，卻又情真意切的武林世界。

劇作文本扎實、故事立意深遠、導演手段獨特、舞美視覺簡約之外，重塑雕像的權利樂隊成員劉敏為該劇打造的音樂，演員尤其馮夢臨的飾演者公磊的表演，也收獲諸多好評。其中有觀眾表示：“整場演出節奏緊湊，演員們非常敬業！公磊動作戲干凈行云流水，臺詞穩聲音非常悅耳！”對此，公磊表示：“武學，不僅是一門功夫，更是一種情懷，一種精神。希望更多的人可以通過這部話劇，來感受、傳承文化情懷。”

據悉，話劇《搭手飛人》在國家話劇院劇場的演出將持續到8月20日，隨后作為由中國國家話劇院、山東省文化和旅游廳、濟寧市人民政府主辦的“青年導演創作扶持計劃第二季”的特邀劇目之一，于8月25日、26日在濟寧大劇院與山東觀眾見面。

（本文圖片由中國國家話劇院提供）

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